유사하게 구조화 된 Agfas Agfacolor Neu는 1936 년에 소개되었습니다. Kodachrome과 달리 Agfacolor Neu의 컬러 커플러는 제조 과정에서 유제 층에 포함되어 처리가 크게 단순화되었습니다. 그럼에도 불구하고 현재 얻을 수 있는 컬러 필름은 다층 유제와 동일한 규칙을 사용하며 Agfas 제품과 가장 흡사합니다. 1855년 James Clerk Maxwell이 제안한 3 색 방법론에 의해 만들어진 최초의 컬러 사진은 1861년 Thomas Sutton이 찍은 것입니다. 예술가들은 예술 작품의 수정에 도전하기 위해 순간적, 텍스트 적, 수행적 또는 교훈적 작업에 해당하는 새로운 형태의 적용을 실험하기 시작했습니다. 사진은 개념 예술, Fluxus, Performance ArtandHappenings의 신흥 개념 및 기반 관행을 문서화하는 데 필요한 역할을 수행했습니다. 이러한 일시적이고 개념적으로 기반을 둔 팔로우의 사진 문서는 일반적으로 예술로 생각되지 않았습니다. 그럼에도 불구하고 시간이 지남에 따라 아트 워크 객체의 상태를 획득했으며 현재 수집되어 표시됩니다. 플래시는 비용이 많이들 수 있으며 플래시 오프 카메라를 사용하려면 별도의 송신기와 수신기를 구입할 수 있습니다. 하지만 인물 사진이나 매크로 사진 같은 장르에는 없어서는 안 될 것이다. Gernsheim, Helmut 및 Gernsheim, Alison – 11 세기에서 1914 년까지 digicam obscura의 초기 사용에서 사진의 역사. 사진 촬영은 많은 관할권의 법률에 의해 제한되고 보호됩니다. 사진 보호는 종종 사진 작가에게 저작권 또는 윤리적 권리를 부여함으로써 이루어집니다. 높은 다이나믹 레인지 사진 및 강제 원근법 사진 촬영도이 사진 영역 아래에 있습니다. 아기와 유아를위한 최근 잘 알려진 “케이크 스매시”사진 촬영과 같은 개념은 창의적인 이미지의 또 다른 형태입니다. 개념적, 구체적 또는 실험적 그림이라고도하는 추상 그림은 정의하기가 번거로운 장르입니다. 추상 사진은 일반적으로 색상, 온화한, 그림자, 질감, 모양 또는 종류를 사용하여 사진을 찍는 항목이나 장면의 표현 사진을 제공하지 않고 느낌, 감각 또는 인상을 부여합니다. 이미지의 필수 요소는 일반적으로 노출 시간에 즉시 설정됩니다. 이 특성은 다른 사진 제작 방법 이외의 이미지 및 유닛에만 적용됩니다. 휴대 전화의 디지털 카메라만큼 작은 것으로 시작할 수 있지만 모든 클래스는 설명의 특정 요구 사항을 포함합니다. 일반적으로 핸드북 모드, 변경 가능한 렌즈 및 줌 렌즈 장비, 핸드북 모드의 플래시 및 렌즈 패키지를 통한 좋은 디지털 디지캠을 갖는 것이 도움이됩니다. 당신이 이미 사진 작가 인 경우에, 당신은 모든 확률로이 모든 장비를 가지고 있으며, 당신이 복용하는 과정에 dslr중고카메라 따라 특정 렌즈 또는 외부 플래시, 삼각대, 조명 장비 또는 다른 기어를 얻을 수 있습니다.이 기사에서 당신은 오른쪽 흑백 풍경을 보장하기 위해 검색 할 것에 대한 몇 가지 빠른 팁을 찾을 수 있습니다. 흑백 사진을 위한 카메라 설정과 흑백 풍경에 좋은 필터가 무엇인지. 이 개발과 병행하여 묘사와 이미지 사이의 크게 분리된 인터페이스는 그림 예술가인 Pierre Cordier, Chemigram 및 Josef H. Neumann, Chemogram의 작업으로 1970 년대 초반에 폐쇄되었습니다. 무비 카메라는 기록 매체에서 빠른 이미지 시퀀스를 취하는 일종의 사진 디지털 카메라입니다. 한 번에 하나의 스냅 샷을 캡처하는 스틸 디지털 카메라와 달리 영화 디지털 카메라는 각각 시체라고하는 일련의 사진을 찍습니다. 프레임은 나중에 프레임 속도라고하는 특정 속도로 필름 프로젝터에서 다시 수행됩니다. 보는 동안 개인의 눈과 두뇌는 별도의 사진을 병합하여 동작의 환상을 만듭니다.